[個評] 安古蘭漫畫展 與 打造台北秋葉原 火狐小編之見

安古蘭漫畫節為世界前三大漫畫展 

日本的名作家CLAMP、池田里代子...眾多著名作者都曾受邀主題參展

台灣本次獲邀 2012 年度主題國展覽 新聞局卻自毀天賜良機

安古蘭漫畫展相關新聞連結：
拒「安古蘭漫畫節」邀約　宅神諷新聞局：畢竟是官哪！
特稿－大好機會往外推 文創人只能靠自己？
 蘋論：漫畫家清苦
辣蘋果專欄：新聞局不點不亮 (余艾苔)

打造台北秋葉原相關新聞連結：
台北秋葉原 郭董憂政府效率
打造台北秋葉原 資訊園區今動土
光華商場要變秋葉原 店家不看好


(編按：相關新聞眾多，小編只能選幾篇給不太清楚本次議題的朋友做參考)


近日有不少新聞與動漫相關的，拜大選將至的機緣，平常根本沒甚麼可能引起注意的訊息，卻在此之際獲得了很大的關注！但是在這些新聞背後，留下了更多隱藏的問題與問號，這部分台灣的傳媒怕是無暇追蹤報導，畢竟對他們而言，這並非提升收視率的好法子，所以小編在此就簡略提下簡單的幾點，讓大家一起來思考探討之！




首先說明下這兩個新聞之所以會放在一起評論，是因為小編認為這兩個事件恰恰好反應的很多類似的面向出來，而這些面向也剛好顯示出動漫遊戲(ACG)在我們國內所受到的各種困境跟不平等待遇，職此之故，就把這兩個事件一起評論，以下就簡略寫幾個共同的盲點歸納：

一、政府機關的公務員心態依舊 難以成事

這點相信大家感受最深，最顯而易見的例子就是之前的塑化劑事件，若非有個熱心的楊技正，我們還得多吃幾年的塑毒，那真的是佛祖才知道！而台北秋葉原計畫，連承攬這個BOT的郭董自己都覺得政府的效率大有問題，可見問題之嚴重！再看看本次的漫畫展事件，很明顯就是「多一事不如少一事」的心態下乾脆推辭掉就好了

俗有云：「一等的人創造機會、次之者把握機會，最末者等待機會」咱們卻是機會來了還把他推出去，比等待機會的最末者還糟糕，真不知該算幾等，讓人哭笑不得，說起來這樣的因循怠惰造成產業發展遲緩的問題也可套用在台灣廣為消費者詬病的網路部對稱的品只與價錢問題，這部份有機會再來發文聊聊

民間靠著自身的經營爭取到的展覽，這個大好契機送上門，政府想都沒想的第一時間就是「拒絕」，新聞局主館的處長還是看新聞後才知道下面的人直這樣搞更讓人搖頭，安古蘭漫畫展是歐洲最大漫畫展，美、日、歐不少名家都受邀出席過這項盛會，連日本的名插畫家跟動漫從業人員都極其重視這項展覽，這樣的好機會到了台灣卻不得其門而入，小編只能用「匪夷所思」來形容

左圖為近年風靡台灣小朋友的大陸卡通「喜羊羊與灰太郎」系列

對照右圖台灣的摺紙戰士還得靠韓國買斷製作動畫，被迫接受韓方亂改劇情設定導致作品崩壞來看

兩岸對動漫市場的重視與經營差距之大，可見一班

二、主事者相關專業人才付之闕如 規劃捉襟見肘

不管從本次的台北秋葉原計畫還是漫畫展風波來看，我們的政府機關主事者幾乎沒有一個具有文創專業的規劃人才！永遠只能從量跟硬體去考量，無法去碰觸核心的軟體！要形成秋葉原，不是只蓋的大型展場就好，相關的周邊商店規劃，商圈引領跟建構，甚至是最簡單又直接的停車問題都未一併考量下去，只怕到時候是事倍功半，甚至徒勞無功

而漫畫展也是，竟然捨大取小，甚至以時間跟經費不足拒絕安古蘭主題國的機會，並非是要我們擔任主辦國，只是要擔任一個主題國展出，時間跟金錢都有限下也是有他的做法，軟實力的展出不是樹大就是美，要拼大拼量，我們的動慢拼的過傳統的美日大國嗎？主題展要的是凸顯自己的特典跟行銷，我們卻依舊只著眼在傳統的帳面數據上打轉，這在在都凸顯相關官員的思維無法與時俱進、保持創新跟彈性的新時代專業的不足與固有專業(本位主義)的偏見

三、對動漫界錯誤的認知導致嚴重影響ACG的發展

觀察ACG產業大國來看，他們30歲以上的消費者佔據了大多數，因此才有足夠的消費力跟經濟規模支撐起市場，這點尤其在日本更是明顯！以海賊王來說，根據NHK的調查，他的主要消費族群，30歲以上占了快5成，再看看給美國那些30歲以上的族群，漫迷跟相關商品的消費一就驚人

日本NHK專題探討海賊王的調查報告，詳情點此前往瀏覽

反觀台灣這邊的風氣，別說30歲，過了20歲看動漫就給你說是「宅男」、「宅女」，再不然就是認為這根本是不正當的休閒，這種詭異的氛圍導致台灣的動慢消費族群主力很難是經濟上比較有成的中間族群，而是集中在未滿20歲的青少年，自然很難帶動市場活絡

再者，由於始終ACG是為小孩子玩意看待的眼光，導致我們的ACG受到嚴格的限制，幾乎是要求全面普及，稍有露點、走光或者噴血就直接上18禁，更甚者有的明明就18禁了，還給你說是猥褻品刁難！全都因為「動漫就是要給小孩子看的」觀點造就的！在此之下自然少有作品針對兒少以外高年齡開發的作品！所以我們的創意就相當受到侷限


在此環境下，就不可能誕生其他面向的青年漫畫、社會寫實作品、15R向的創作，更別說是情色類型的創作，乎是有這樣的市場需求裝做看不到，並且極力的壓制根本就是掩耳盜鈴，就好像最近我們各級地方政府接不承認紅燈區設置但卻又無力管制性交易地下化存在的事實！

實際上觀看各國的成人議題的動漫創作，當年免不了有情色跟暴力情節，甚至出現專門的情色市場，但是在這當中店生很多好的創意跟經典的作品，只要做好管制跟教育，動漫在台灣可發展的市場其實還相當的大！政府可以不需要刻意提攜，但是至少在法規跟管理上應該規範的更寬闊但是同時更嚴謹
 
保護兒少並非一昧禁止！打壓動漫也不會讓你國力更加提升，是時尚美國海撈的一堆好萊屋電影，很多都是翻拍改編自動漫，日本的話更不用說，已經將動畫、漫畫、遊戲跟周邊緊密結合，韓國這幾年的表現也是讓人驚艷，甚至連對岸的大陸都極力發展展示場，台灣不是沒人才，卻只能單兵作戰，在海外自以想辦法闖生路求生存，相比林國讓人感慨萬千

台灣並非沒有動漫人才，但是都只能往海外求發展

像是在日本有「光之魔術師」之稱的VOFAN就是來自台灣的繪師

『化物語」的小說插畫跟動畫人設皆由VOFAN擔當

最後再提到台北秋葉原區，老實說熟知秋葉原文化的，都該支到秋葉原能發達不只是因為各種先進的3C產品跟展覽匯集，而是因為結合了日本讀的動漫遊戲文化，常起累積的群聚力量，若主是認為打造個最大的硬體設備就能追日超韓的話，那我們也未免太過自大，因為那頂多只是變成渠台最大的NOVA貨是光華商場2.0罷了！

軟體的人才、文化、法令沒有辦法結合台灣本身的特色的話，那根本和杜拜塔沒有兩樣，只是光鮮亮麗的空殼，在璀璨的煙火過後，一個金融風暴就能讓台灣秋葉原幻滅，甚至不用有外在危機就先自爆了！

台灣相關動漫遊戲人才這十年來不是受迫於現實就此消失，不然就是只能轉戰海外發展！長此以往，我們的ACG市場恐怕只會變成日本、韓國甚至是中國的殖民地，這對強調文創為未來產業的台灣，絕對不是一件好事！唯有重視這區塊商業跟藝術性創作的價值，才有希望改變，也真正能夠帶動相關周邊產業的熱絡吸引相關人才回流，最終能在國際站得一席之地